🔵 🔴 🟡 Περιγραφή μαθήματος  [2023-24]

Στο μάθημα εξετάζονται οι εικαστικές πρακτικές που διαμορφώθηκαν από τη μεταπολεμική περίοδο, κατά τα μέσα του 20ού αιώνα, έως τις αρχές του 21ου, κυρίως στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη. Η δομή του μαθήματος περιστρέφεται γύρω από την εξέταση της τέχνης στο ιστορικό και κοινωνικοπολιτικό της συγκείμενο, εισάγοντας επίσης τις βασικές θεωρητικές προσεγγίσεις στη μελέτη της σύγχρονης τέχνης. Σε αυτό το πλαίσιο, θα θιγούν ζητήματα μεταξύ των οποίων η πολιτιστική πολιτική των ΗΠΑ εν μέσω Ψυχρού Πολέμου, η σχέση των σύγχρονων εικαστικών πρακτικών με τη ‘χαμηλή’ κουλτούρα, ο ρόλος των θεσμών, των επιμελητών και των καλλιτεχνών μέσα στο νέο τοπίο που διαμορφώθηκε στο πεδίο της σύγχρονης τέχνης, το ζήτημα των ταυτοτήτων, η τοποειδής τέχνη και ο δημόσιος χώρος, η εξέλιξη ‘παραδοσιακών’ μέσων, όπως η ζωγραφική, και η εμφάνιση νέων (βίντεο, περφόρμανς, σχεσιακή τέχνη κ.ά.).

Μετά την ολοκλήρωσή του μαθήματος οι φοιτητές/τριες θα είναι σε θέση να:

● Να αναγνωρίζουν τα κινήματα της ύγχρονης Τέχνης και τους κυριότερους καλλιτέχνες.

● Να αναγνωρίζουν τα χαρακτηριστικά των κινημάτων της Τέχνης σε σχέση με το κοινωνικο-ιστορικό πλαίσιο.

● Να συγκρίνουν και να αναστοχάζονται σε σχέση με την αισθητική του κάθε κινήματος τέχνης

🔵 🔴 🟡 Θεωρία (3 ώρες)    [2023-24]

1. Εισαγωγή: Οι δεκαετίες μετά τον πόλεμο. Περιοδολόγηση.

2. Ευρώπη: art informel, GroupZero, art brut και υλικότητα 

3. Αφηρημένος εξπρεσιονισμός: Νέα Υόρκη το νέο κέντρο τέχνης 

4. Τεχνη μετά την Χιροσίμα

5. Τέχνη μετά τον ΒΠΠ, Ευρώπη VS Αμερική

6. Pop Art και neodada

7. Nouveaux Réalistes

8. Μινιμαλισμός 

9. Εννοιακή τέχνη

10. Αrte Povera και Land Art

11. Video art

12. Feminist Art, Activist art, σύνδεση με Queer Art σήμερα, η ταυτότητα και το φύλο στην τέχνη

13. Body Art (Τέχνη του Σώματος) / Happenings, Fluxus και Performance Art

14. Η Σύγχρονη Τέχνη Επιστροφή στο ατελιέ και στην παραστατική ζωγραφική / Νεοεξπρεσιονισμός/ Young British artists.

Γλώσσα αξιολόγησης: Ελληνική

🔵 🔴 🟡 Μέθοδος αξιολόγησης:    [2023-24]

• Παρουσιάσεις και ομαδικές εργασίες 45%

• Τελική γραπτή εργασία 55%

• Πρόσωπο με πρόσωπο
• Χρήση PowerPoint και οπτικοακουστικών παραδειγμάτων (13 διαλέξεις)
• Υποστήριξη μαθησιακής διαδικασίας μέσω του  eClass με εβδομαδιαία παροχή οπτικοακουστικού υλικού, συνδέσμων, φωτογραφιών, έξτρα βιβλιογραφίας και σχετιζόμενων πληροφοριών (εκθέσεις, πολιτιστικά ιδρύματα κ.α.)
• Χρήση Τ.Π.Ε. κατά τη διδασκαλία
• Χρήση Τ.Π.Ε. κατά την επικοινωνία με τις φοιτήτριες και τους φοιτητές.
• Μαθησιακή διαδικασία μέσω ηλεκτρονικής πλατφόρμας.
• Επικοινωνία με φοιτητές μέσω email και μέσω ηλεκτρονικού χώρου συνομιλιών στο e-class.

https://eclass.uop.gr/courses/PDA122/    [2023-24]

🔵 🔴 🟡 Συγγράμματα Μαθήματος [ΕΥΔΟΞΟΣ]     [2023-24]

• Argan G. Carlo & Αchille Bonito-Oliva. 2002. Η μοντέρνα τέχνη/Η τέχνη στην καμπή του 21ου αιώνα,  Π.Ε.Κ.

• Freeland Cynthia, Μα είναι αυτό τέχνη; μτφ. Μ Αλμπάνη, Πλέθρον, 2010.

• Nathalie Heinich, Το παράδειγμα της σύγχρονης τέχνης, δομές μιας καλλιτεχνικής επανάστασης, Πλέθρον, 2015.

Έξτρα Βιβλιογραφία

• Armstrong, C., Women Artists at the Millennium, October Books, 2006.

• Barthes Roland, Ο Θάνατος του Συγγραφέα, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, μτφ. Γ. Σπανός, Πλέθρον, Αθήνα.

• Benjamin Walter, Το έργο τέχνης στην εποχή της τεχνολογικής του αναπαραγωγιμότητας, μτφ. Φ. Τερζάκης, Επέκεινα, 2013.

• Benjamin Walter, Δοκίμια για την τέχνη, μτφ. Δ. Κούρτοβικ, Κάλβος, Αθήνα, 1978.

• Bell Julian, Καθρέφτης του Κόσμου. Μια Νέα Ιστορία της Τέχνης, μτφ. Γιώργος Λαμπράκος, Ελεάννα Πανάγου, επιστημονική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Ιωαννίδης, ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ, Αθήνα 2009

• Bishop Claire, Installation Art, Λονδίνο: Routledge 2005

• Bourriaud Nicolas, Μεταπαραγωγή, μτφ. Γκινοσάτης Δ., Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, 2015.

• Brantlinger Patrick, Άρτος και θεάματα, θεωρίες για τη μαζική κουλτούρα ως κοινωνική παρακμή. Νησίδες, Αθήνα, 1999.

• Debord Guy, Κοινωνία του θεάματος, Αθήνα: ΔιεθνήςΒιβλιοθήκη2000

• Greenberg Clement, Τέχνη και πολιτισμός,μτφ. Ν. Δασκαλοθανάσης, Αθήνα, Νεφέλη, 2007

• Nochlin Linda, Women, Art and Power and Other Essays, London 1991.

• Read Herbert, Ιστορία της μοντέρνας ζωγραφικής, μτφ. Α. Παππάς, Γ. Μανιάτης, Υποδομή, Αθήνα, 2006.

• Smith Terry, What is Contemporary Art?, Chicago: University of Chicago Press, 2009.

• Stiles Kristine (επιμ.). 1996. Theories and Documents of Contemporary Art, Berkeley, CA : University of California Press.

• Jameson Fredric, Το μεταμοντέρνο ή Η πολιτισμική λογική του ύστερου καπιταλισμού, μτφ. Γιώργος Βάρσος, Αθήνα, Νεφέλη 1999.

• War Tracey, Amelia Jones, The artist’s body, Λονδίνο,Phaidon 2000.

• Αθανασίου, Α. (επιμ), Φεμινιστική Θεωρία και Πολιτισμική Κριτική, Αλεξάνδρεια, Αθήνα, 2006.

• Αδαμοπούλου Αρετής, «Τέχνη & ψυχροπολεμική διπλωματία. Διεθνείς εικαστικές εκθέσεις στην Αθήνα (1950-1967), University Studio Press, 2019

• Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Παρισιού, «Ομάδες, Κινήματα, Τάσεις της σύγχρονης τέχνης μετά το 1945», Εξάντας, 1991.

• Δασκαλοθανάσης Νίκος (επιμ.), Από τη μινιμαλιστική στην εννοιολογική τέχνη, ΑΣΚΤ, 2006.

• Μουρίκη Αλεξάνδρα, Μεταμορφώσεις της αισθητικής, Νεφέλη, Αθήνα 2003.

• Πούλος Π. (επιμ.), Έννοιες της τέχνης τον 20ό αιώνα, ΑΣΚΤ, 2006

• Ρίκου Ελπίδα (επιμ.), Ανθρωπολογία και σύγχρονη Τέχνη, Εκδόσεις Αλεξάνδρεια, 2013.

• Σαρίκας Ζήσης, (επιμ.), Τέχνη και μαζική κουλτούρα- Αντόρνο, Λόβενταλ, Μαρκούζε, Χορκχάιμερ, Ύψιλον Αθήνα, 1984.

• Συλλογικός τόμος, Κενά στην Ιστορία της Τέχνης, Γυναίκες καλλιτέχνιδες, Γκοβόστης, Αθήνα, 1993.

• Συλλογικό, Η τέχνη από το 1900: Μοντερνισμός, αντιμοντερνισμός, μεταμοντερνισμός, Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve - Alain Bois, Benjamin H. D. Buchloh, μτφ. Ιουλία Τσολακίδου, Επίκεντρο, 2007.

• Συλλογικό, Το πολιτικό στη σύγχρονη τέχνη, Γιάννης Σταυρακάκης, Κωστής Σταφυλάκης, επιμ., Εκκρεμές, 2008